グリスで音が良くなる?プロが本当に選ぶオイルとは

目次

はじめに

楽器に使うグリスやオイルにこだわると音が良くなる!みたいな話聞いたことありませんか?

「え、音変わるの?!」と、そんな事考えたことなかった人もいると思いますが、実際たくさん種類があってどれを選べばいいか悩みますね。

今日は、意外と誤解の多い 「オイル・グリス」 の話をしたいと思います。

結論から言えば――

プロが使うのは高級なものや特殊なものではなく、ヤマハやヘットマン、JMルブリカントといった高品質で定番の楽器用オイル・グリスです。

微妙に相性みたいなものもあるので、詳しく解説していきます。まずは、よく陥ってしまう基本的な注意点をまとめます。チューバへの使用を前提とした話になりますので、他の楽器の方は参考までにどうぞ。

1. グリス選びのポイント

近年、楽器用ではないオイルやグリスを流用して「音が良くなる」として販売している商品や抜差管が緩くてスカスカな楽器に「重いグリスで抜差管を安定させる」といった話をよく耳にします。

しかし、これらにはいくつかのリスクがあります…

  • 品質テストが不十分:音に対する客観的な検証がされておらず、ダイナミクスレンジが狭まっていることがほとんど。ブラインドテストして他社製品と比較していない。
  • 工業用流用の危険性:黒色を呈する工業用グリスは、多くが MoS₂(二硫化モリブデン)やグラファイトを含みます。これらは 工業機械の高荷重摩擦面や高温環境で優れた性能を発揮しますが、人体に触れる用途は想定されていません。特に指で塗ったり、口に入るリスクがある金管楽器では、毒性や金属腐食、清掃困難のリスクも不明であり、安易に流用すると危険。
  • ヘビーグリスの弊害:高次倍音を消すため、音がもっさりして広い空間に飛ばなくなる。バルブオイルでグリスが溶けて汚れやすくなる結果、反応が悪くなる。

小さい部屋では「抵抗感が増えて吹きやすくなった」と錯覚しやすいのですが、実際には音のニュアンスが失われていることが多いのです。

重いグリスがどうしても好みだという方は、広いホールで、信頼できる第三者に聴いてもらいながらテストすると良いでしょう。誰かがお勧めしていたからではなく、自分と自分の楽器に合うものはどれなのかを見極めることが大切です。

基本的に多くの方は、まずは各社から販売されているレギュラータイプの定番グリスを選ぶと良いでしょう。

嵌合調整の様子(Winds Tune Garage Hosokawa 細川さん)

また、抜差管が緩んで落ちてしまう場合やオイルと混ざってすぐに溶けてしまう場合の本来の解決方法は「芯金」という金属棒を使い、抜差管をほんの僅かに太くする「嵌合調整」を行う必要があります。

「抜差管で振動が逃げているからグリスを重くして振動伝達のロスを無くす」という意見もありますが、根本的に嵌合(カンゴウ)の調整が正常に出来ていればレギュラーグリスで問題ありません。

重いグリスで一時的に誤魔化しても、管の隙間は変わらないので、そこにオイルが流れ込むことでグリスが溶けてしまいます。そうなるとまた緩くなってしまうので、根本的な改善にはなりません。グリスを塗り直す頻度が増えれば管の中も汚れやすくなります。

2. オイルの粘度について

基本的には多くの人が「レギュラー」タイプで十分です。ヴィンテージ楽器に関しても、レギュラーで動きが悪くならないのであれば、無理に粘度の高いものを使う必要はないです。むしろ、ピストンやロータリーの動きの悪さはオイルが原因ではなく、基本的な調整不良なことがほとんどです。

また、音色に関しても、「粘度が軽い=明るい音」「粘度が重い=暗い音」といった特徴はあります。ポップスではライトオイルを使い、クラシックではレギュラーを使う、といった使い分けをする人もいます。

重要なのは季節や温度に応じた粘度調整については、

  • 真夏(35℃前後):オイルは揮発しやすく、軽く感じやすい
  • 真冬(3℃前後):オイルが固く感じ、動きが鈍くなる

夏場に軽い同じオイルを使い続けるなら、指す頻度を増やす必要があります。逆に冬場に重いオイルを使うと動きが鈍く感じるかもしれません。お住まいの地域に合わせて調節するとよいでしょう。

我々の活動において、F管のチューバはソリスティックなことをやることが多いので、ライトなオイルが適しています。一方で、C管はレギュラーかやや重めの方が安定して聴けるので、演奏するジャンルや楽曲に合わせて微調整してみてください。

3. おすすめのメーカー

※基本はユーフォニアムやチューバを前提とした話になります。楽器が小さくなれば石油蒸留物系オイルの選択肢もありますし、注油量の条件も変わるので、参考までにお願いします。

ヤマハ(YAMAHA, Japan)

世界最大級の総合楽器メーカー。ピアノや電子楽器から管楽器まで幅広く手がけ、世界120以上の国と地域に流通網を持っています。

オイルやグリスも自社楽器に合わせて研究・開発されており、化学的に安定し、金属やラッカーを守る設計。実際にチューバサダーズのメンバーも、ヤマハのグリスを使用している人が多いです。(オイルは様々)

品質は非常に高く、初心者から上級者までおすすめです。音色への余計な色付けが無く、全オイル・グリスメーカーの中で最もニュートラルです。良くも悪くもですが、楽器が持っている音色や鳴りを邪魔しないのが特徴です。

特にSG4というレギュラーグリスはとてもいいですね。一つの基準として、これを試して抜差管が緩い場合は、嵌合調整をしても良いかもしれません。

防腐剤も入っており、管の内側をサビから守ってくれます。ロータリーオイルの種類が1種類しかないのが、残念なポイント。

ノンシリコーンなので、水や洗剤で洗浄しやすく、管内を清潔に保てます。他のオイルと混ざっても比較的問題が起きにくいです。


2. ヘットマン(Hetman, USA)

1980年代に誕生した、楽器用オイルに特化したブランド。最大の特徴は、粘度を細かく分けた豊富なラインナップ(No.1〜No.14など)で、楽器や環境に合わせて選べます。

北米やヨーロッパを中心に世界的に流通しており、特にプロ奏者からの信頼が厚いブランドです。一時期、流通量が著しく少なくなってしまいましたが、最近は手に入りやすくなりました。こちらも古くからある高品質なオイルです。

ヤマハと比べるとやや音に響きが乗ります。倍音なのか、吹奏感なのか、とにかく独特のサウンドを持っていて、ヘットマンファンの人は世界中にいます。西部も、F管のロータリーオイル、ボールジョイント、スピンドルオイルはヘットマンを使っています。

ヘットマンのグリスは、一番軽いものでもヤマハのSG4より重いので、嵌合が良い抜差管には少し重く感じます。

シリコーンについてはメーカー非公表


3. ラ・トロンバ(La Tromba, Switzerland)

1970年代にスイスで設立された老舗ブランドです。バルブオイル、スライドオイル、コルクグリスなど幅広い製品を展開しており、ヨーロッパでは学生からプロ奏者まで広く使われています。吹奏楽部や音楽教育の現場でもよく見かけられ、“ヨーロッパの定番ブランド”として確かな地位を築いています。

2013年に創業者の I. Hemmeler 氏が逝去した後は、La Tromba AG と Chemische Fabrik Schachen(CFS) の2社体制となり、それぞれが製品を展開しています。基本的なレシピは共通していますが、「わずかに成分や処方が異なるらしい」と言われることもあります(メーカーから正式な配合の公表はありません)。

日本でも「T2」という青いキャップのオイルは人気が高く、使いやすさや反応の良さ、響きの豊かさを理由にファンが多いです。特にピストンチューバで使う方が多い印象があり、やはり“定番のサウンド”という安心感がありますね。

一方で、キャップが壊れやすいという声もあります。また、ヤマハやウルトラピュアのような合成油ではなく鉱油(ミネラルオイル)ベースなので、独特のにおいがします。

グリスの方は木管楽器奏者からの評価も高く、ホルン吹きの愛用者も多いです。チューバだとパッケージが小さめなので割とすぐに使い切ってしまうのと、楽器によっては響きが豊かすぎて“モヤッとした感じ”になることもあります。

T1という白いパッケージのものはシリコーンを多く含んでいるため(T1オイルのみ公式表記)、かなり汚れが溜まりやすいです。その為、潤滑が長持ちしますが、こまめに洗浄が必要です。


4. ウルトラピュア(Ultra-Pure, USA)

1990年にアメリカで誕生したメーカーです。創業以来、楽器奏者にとって理想的なオイルを追求し、「速く、軽く、滑らかでシルキー」という吹奏感を実現することを目指して製品づくりを続けてきました。

ウルトラピュアの大きな特長は、合成油ベースで無臭・非毒性という点です。香りが気にならず、オイルの残留や着色も少ないため、清潔に安心して使うことができます。また、非可燃性で航空便にも対応可能とされており、安全性への配慮も徹底されています。

製品ラインアップは幅広く、標準タイプの「プロフェッショナル」、軽快さを求める方向けの「ウルトラライト」、そして少し重めの設計で摩耗したピストンや大型楽器におすすめの「Black Label Classic」などがあります。

チューバ奏者の方には、このブラックラベルがおすすめで、ほんのり音に薄い膜をかけて守ってくれるような響きが得られます。ヤマハのオイルが「素直すぎる」と感じたときに、ウルトラピュアを試してみてください。

さらに近年では、大手楽器メーカー Eastman Music Company のグループに加わり、グローバルでの供給体制も強化されました。これにより、これまで以上に安定して製品が手に入るようになっています。

オイルだけでなく、グリスも3種類用意されています。

  • ヘビータイプは水飴のようにとても粘度が高く、抜差管が緩すぎるときの緊急対策としては効果的ですが、通常使用ではお勧めしません。
  • ライトタイプはヨークモデルのように演奏中に頻繁に動かす抜差管や、トランペットでの使用に向いています。チューバで普段使いするには軽すぎる印象です。
  • レギュラータイプは適度な粘度があり、独特の「響きの丸さ」が特徴です。自然な吹奏感でありながら、音を守ってくれる安心感があるため、好んで使う方も多いです。

どのラインナップも、少しだけ響きをまとってツヤが出るので、これがメーカーが言う「シルキーな音」の傾向なのかもしれません。

ノンシリコーンなので、水や洗剤で洗浄しやすく、管内を清潔に保てます。他のオイルと混ざっても比較的問題が起きにくいです。


5. JMルブリカント(JM Lubricant, Germany)

ドイツを拠点とする「J. Meinlschmidt GmbH」は、1866年からロータリーバルブ製造に携わってきた歴史ある企業です。ロータリー楽器(ホルンやチューバ)向けの設計に強みがあり、金管奏者から高い評価を得ています。

近年のB&Sやマイネルウェストンを製造している、マルクノイキルヘンの工場でも使用されており、ドイツ製チューバへ使用するオイルとして、非常に適しています。ヤマハのロータリーオイルは1種類しか無く、マイネルウェストンやB&Sの楽器ではやや反応が重たいような印象もありますので、こちらがおすすめ。

特にヨーロッパでの支持が厚く、管楽器愛好家の間で愛用されています。ピストン用ももちろん良いですが、やはり“ロータリー楽器に強いブランド” と言えます。

抜差管用のグリスはなぜか粘度の高いものしか種類がないので、楽器によっては重すぎるかもしれません。

ノンシリコーンなので、水や洗剤で洗浄しやすく、管内を清潔に保てます。他のオイルと混ざっても比較的問題が起きにくいです。

4. 定番メーカーを選ぶ理由

オイルやグリスはどれも同じように見えるかもしれませんが、それぞれわずかに音や使用感が違います。多少の好みは出ると思いますが、音や吹奏感よりもまず、オイルやグリスの潤滑剤と錆止めとしての役割を高いレベルで発揮してくれるものを選ぶとよいでしょう。

主な特徴として…

(1) 化学的に安定している

楽器用として設計されているため、

  • 金属(真鍮・ニッケルシルバーなど)やラッカーを侵さない
  • 酸化や変質が少なく、長期間安定して使える
  • 他のオイルやグリスと混ざっても極端な劣化を起こしにくい

工業用や特殊オイルは、この点で保証がなく、最悪の場合はラッカー剥離やサビの原因になることもあります。また、グリスと混ざっても流れにくいような耐久性のあるグリスは、逆に手の届かないところまで回ったら除去しにくいという特性もあります。その点、楽器用として開発されたものは安心して使用できます。

(2) 粘度や使用箇所のラインナップが揃っている

楽器の状態や気温に合わせて選ぶことができます。この点、ヤマハは圧倒的に品揃えが多く、どのオイルやグリスを使っても平均的に高品質です。

(3) 演奏現場での信頼性

ヤマハもヘットマン、その他定番メーカーは世界中のプロ奏者が使っている実績があります。

大ホールでの演奏やレコーディングといったシビアな環境で試され続けているため、安心感が高いです。

5. 道具に頼りすぎないこと

オイルやグリスは、確かに「快適に楽器を使うための助け」として重要な役割を果たします。粘度や種類の違いで吹奏感が変わるのも事実ですし、状況に応じて選ぶこと自体は演奏の工夫の一つと言えるでしょう。

ただし、それを「音を作るための中心的な手段」と考えてしまうのは危険です。

例えば「このグリスに変えたらドッペル(発音の濁り)直った!」としても、それは「長期的には自分で音をコントロールする技術の向上を妨げている」かもしれません。

この「道具に頼りすぎない」という考え方は、多くの名手達の言葉によって裏付けられています。

例を挙げると…

  • ファーガス・マクウィリアム(ドイツ ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 元ホルン奏者)
    「道具やメソッドに依存しすぎると、本質を見失う」
    → 道具を工夫すること自体は否定されないが、依存しすぎるほど奏者の本質から離れてしまう。
  • セルジオ・キャロリーノ(ポルトガル ポルト国立交響楽団 首席チューバ奏者)
    「楽器そのものではなく、音楽への意識と心の在り方が演奏を決める」
    → オイルやグリスが補助的に役立つことはあっても、演奏の核心はあくまで奏者自身の内面にある。

まとめ

いかがだったでしょうか!グリスやオイルは身近なものだからこそ、プロはどういうものを使っているのか気になりますよね。選び方としても、基本は定番のもので良いでしょう。ドイツ製だから必ずしもドイツ製のオイルを使ったほうがいいわけでもないですし、シンプルに安くて高品質なヤマハを使うのがファーストチョイスかなと思います。

そのうえで、もう少し抵抗や響きがほしければ、ヘットマンやラ・トロンバを試してみてください。ポイントは狭い部屋で一人で判断しないことですね。良くなった気がするのはグリスで高音域の倍音が減って演奏の粗が目立ちにくくなっているだけかもしれません。逆にライトオイルで、パキパキ吹きやすいと思っていたら出ている音はかなりノイジーだったりと…。先入観で、値段の高いものを良いと感じてしまったり、案外難しいんです。


忘れてはならないのが、どんなオイルでもまずは定期的な洗浄と調整、オイル乾いてしまわないようにこまめに指す。これが何より大切です。

何かの参考になれば幸いです

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